Critiques de films, cinéma, DVD...

Nous n'avons pas encore regardé non plus, avec les exams, j'ai peu de temps pour la télé, mais dès que j'ai fini les soirées de corrections, j'y pense
Et il y a un livre tiré du film qui me tente également

Le film Home sortait sur tous les supports en même temps le 5 juin.
En Belgique, le DVD et le BRD sont indisponibles à cause de l'absence d'accords commerciaux avec les distributeurs.
Résultat, les gens le télécharge gratuitement, ce qui était prévu, mais les ventes à petit prix des supports digitaux auraient permis de financer quelques projets écologiques.

Bandes de crétins dégénérés

Il s'agissait de faire un jour un geste. Perso, je vais acheter le livre vu chez "Nature...". Il y a forcément une partie des bénéfices de sa vente qui ira à cette juste cause et il semble de toute manière très instructif.

3h10 pour Yuma

Ben Wade est un gangster à la tête d'une troupe de cow-boys. Ils attaquent les dilligences de la compagnie de chemin de fer pour voler la paie des ouvriers. Aucun d'eux n'a de scrupule à tuer toute personne qui s'oppose à eux et même si c'est l'un d'entre eux.
Dan Evans est un fermier estropié lors de la guerre de sécession et qui est au bord de la ruine à cause de la sécheresse et d'un usurier. Les problèmes ont eu raison de l'amour de sa femme et du respect de ses fils.
Le jour où le chemin des deux hommes se croisent, Evans participe involontairement à l'arrestation de Wade et se retrouve bientôt à aider la petite troupe qui va convoyer le prisonnier vers le tribunal fédéral. Pour cela, ils doivent faire un voyage de plusieurs jours de cheval et embarquer sur le train à destination de Yuma, dans la petite ville de Contention. Mais les hommes de Wade sont sur leurs traces pour libérer leur chef.
Entre Wade qui inspire la peur et l'admiration et Evans qui voudrait bien regagner sa fierté et l'estime de son fils aîné, un véritable duel psychologique va débuter...

Remake de 3h10 pour Yuma de 1957 qui mettait en scène Glenn Ford dans le rôle de Wade, cette version de 2007 passe le flambeau à Russell Crowe qui campe un Ben Wade très convaincant. Sans scrupule ni sentiment, il utilise les gens quand il en a besoin et s'en débarrasse s'ils le gênent. L'acteur est impressionnant dans la façon dont il restitue le cynisme et la combattivité tout en apportant le côté respect que son personnage a envers l'intégrité et l'honnêteté. C'est un rôle très ambigu que Crowe joue là et d'excellente façon.
Dan Evans est incarné par l'étonnant Christian Bale, à des années-lumières de Batman. Il est à peine reconnaissable avec un visage et un corps meurtris, un regard éteint par la dureté de la vie, du moins au début du film, et la lassitude de voir la cruauté des hommes tels que Wade.
Au fur et à mesure du film, le personnage d'Evans gagne en intensité et en passion et Christian Bale joue à merveille la transition de la colère contenue à la franche détermination, de la résignation à la volonté farouche de gagner un combat, d'atteindre un but. Tout comme Crowe, Bale nous offre là un rôle exceptionnel et travaillé.
Dans un second rôle peu important, on notera l'apparition d'un Peter Fonda bien vieux et fatigué. Je l'avais trouvé mieux et plus crédible dans son rôle de Méphisto dans Ghostrider.

Bien qu'il s'agisse d'un western, 3h10 pour Yuma est beaucoup plus un un huis-clos et c'est surtout le "duel psychologique" entre Wade et Evans qui donne la trame du film. Certaines scènes sont crues et violentes, mais sans altérer le caractère du scénario.
Les effets spéciaux sont discrets et parfaitement exécutés et la bande-son est tellement discrète que je n'en ai rien retenu, c'est dire également si elle est parfaitement intégrée au film et à son atmosphère. Un petit bémol pour les paysages du Far-West dont on profite très peu, encore une fois pour renforcer le côté sombre et dramatique de l'histoire.
Excellent film à voir une seule fois, mais âmes sensibles s'abstenir car certaines scènes sont très violentes et crues, notamment celle où Wade tue l'un de ses geôliers à coups de fourchette dans la gorge.

J'ai profité hier soir du fait que la modote est toujours dans ses pour visionner enfin Appaloosa en DVD.
C'est tout de même autre chose de le voir sur un 47 pouces au lieu d'un 4 pouces
J'ai complété un peu ma critique, cliquez Ici pour y accéder.


Alors que Harry Potter et le Prince de Sang-Mêlé sort en salle le 15 juillet 2009, le premier volet des Reliques de la mort est annoncé "prochainement" et le second volet pour mai 2011.
A mon avis, mai 2011 sera plutôt la sortie du premier volet car je ne crois pas trop à sa sortie en 2010. Il faut compter avec le délai de sortie du DVD précédent.

La semaine prochaine sortent en salle Transformers 2 et Jeux de pouvoir avec Russel Crowe et Ben Affleck.

L'Age de Glace 3 sortira le 1er juillet

Le prochain film de Roland Emmerich sortira le 11 novembre : 2012
Ça a l'air d'être du lours point de vue effets spéciaux, je sens que sur notre grand écran, ça va le faire
En tous les cas, la bande-annonce est alléchante :

http://movies.yahoo.com/movie/1810045661/video/14045555

Rien que de voir la coupole de Saint-Pierre s'effondrer sur le pape et toutes les grenouilles qui sont avec lui, j'en ai l'eau à la bouche

Jean-Fi a écrit:L'Age de Glace 3 sortira le 1er juillet

Le premier de l'année que nous irons voir au cinéma, autant pour le film que pour le super moment à passer en famille !

J'ai vu des extraits, ça promet

PiPhie a écrit:Le prochain film de Roland Emmerich sortira le 11 novembre : 2012
Ça a l'air d'être du lours point de vue effets spéciaux, je sens que sur notre grand écran, ça va le faire
En tous les cas, la bande-annonce est alléchante :

http://movies.yahoo.com/movie/1810045661/video/14045555

voir l'uss john kennedy chavirer

c'est la fin du monde ce film?

Exactement

coooool

JB007 - Casino Royale

James Bond est un agent du service action au sein du MI6. Après ses deux premiers morts en service commandé, il vient d'obtenir contre l'avis de M son matricule double zéro, le célébrissime Permis de tuer.
Alors qu'il vient juste d'abattre devant des caméras de surveillance un poseur de bombe au sein même d'une ambassade africaine, M le met sur la touche pour essayer de sauver sa tête.
Mais Bond est sur les traces des commanditaires de l'attentat manqué et met ensuite fin au projet de faire sauter le plus gros avion du monde, attentat qui aurait permis à Le Chiffre, mystérieux terroriste, de réaliser une opération boursière très lucrative.

L'échec de cette opération à mis Le Chiffre dans une situation difficile car il a joué avec de l'argent qui ne lui appartenait pas. Pour se refaire, il organise au Monténégro une partie de poker qui doit lui rapporter au bas mot 150 millions de dollars. Ses chances de l'emporter sont grandes car il est un maître en la matière.
Pour mettre le grappin sur lui, le MI6 décide de lui opposer un adversaire capable de le battre et ainsi le ruiner. Les services secrets anglais espèrent ainsi lui offrir une protection en échange de tout ce qu'il sait sur le terrorisme international.
Hélas pour M, le seul bon joueur de poker capable de rivaliser avec Le Chiffre s'avère être justement 007. Pour surveiller le bouillant agent, M lui adjoint la ravissante Vesper Lynd, responsable du budget du service et chargée de gérer les 15 millions de dollars dont Bond aura besoin pour jouer le tournoi...

Historiquement parlant, ce film est censé être le tout premier 007 vu qu'il démarre l'histoire avec un Bond qui n'a pas encore son permis de tuer. Il inaugure également un nouvel acteur pour endosser le smoking du plus célèbre des agents secrets.
Pour se glisser dans la peau de 007, c'est Daniel Craig qui s'y colle. Déjà aperçu dans le premier opus des aventures de Lara Croft, Tomb Raider, l'anglais n'a absolument pas la tête d'un anglais et son rôle est brutal, tout à fait américain dans le plus pur style blockbuster comme Mission: Impossible.
Alors qu'un James Bond se réajuste négligemment après une bagarre, tout en désinvolture, le nouveau 007 se retrouve à chaque fois avec les vêtements en lambeaux, des plaies sanguinolantes un peu partout, trempé de sueur et crasseux.
L'argument des producteurs est que le nouveau Bond colle mieux à la réalité du monde, ce qui est tout à fait vrai. Mais ils ont oublié que les afficionados de 007, dont je suis, s'en cognent de la réalité. Ce qu'ils veulent, ce sont les gadgets de Q, les belles Aston-Martin, les jolies et sexuelles bondgirls, la désinvolture et l'humour son british de leur héros.
Que nenni ! A part la belle Aston-Martin DBS qu'il bousille sauvagement en 5 secondes et la jolie Eva Green en Bondgirl un peu plus travaillée que d'habitude, tout le reste est passé à la trappe. Exit Q et R et leurs gadgets, Miss Moneypenny et l'humour anglais. Les rares notes d'humour sont mal ficelés et grasses, Daniel Craig campe ainsi un personnage brutal et agressif, sans aucune manières ou presque. Il se permet même d'envoyer paître grossièrement un serveur qui lui demandait la façon de préparer son Martini Dry.

Le personnage de Q était clairement appelé à être remplacé suite au décès de l'acteur Desmond Llewelyn et son successeur R avait été présenté dans Le Monde ne suffit pas alors qu'il y était incarné par un John Cleese un peu con sur les bords (probablement ce qui a décidé la production à éliminer le personnage rapidement). C'est pour moi le plus gros point noir du film que cette disparition du complice bricoleur de Bond. Pour la petite histoire, Llewelyn aura incarné Q dans tous les Bond depuis Bons baisers de Russie jusqu'à Le Monde ne suffit pas et n'aura interprété au cours de sa carrière qu'une seule fois un autre personnage que celui du génial inventeur, son tout premier film en fait.

Point positif, le personnage de la Bondgirl a gagné en profondeur et en intensité. Eva Green campe une excellente Vesper Lynd, solide et fragile à la fois et très crédible. Après deux petits rôles dans Kingdom of Heaven et Arsène Lupin, c'est son premier rôle important, qui a été suivi immédiatement par un rôle secondaire dans A la croisée des mondes, La Boussole d'or.
Le personnage de M, incarné pour la cinquième fois par Judi Dench, gagne également en importance et en caractère. Pourtant, on relève là une incohérence chronologique vu qu'elle considérait Bond comme un dinosaure appelé à disparaître dans Goldeneye alors qu'ici, elle défend sa tête et fait tout pour le sauver et le comprendre.

Dans le rôle des méchants de service, on trouve tout d'abord Issac de Bankolé déjà aperçu dans Black Micmac et Miami Vice 2006 et enfin, Le Chiffre est interprété d'excellente façon par Mads Mikkelsen déjà entraperçu dans Le Roi Arthur. Son personnage est intéressant et tout en nuance de cruauté, de doute et de confiance en soi.

Du côté de la musique, gros changement également avec une bande-son agressive et tonitruante loin du lyrisme habituel des musiques des autres Bond. Je n'ai pas du tout aimé cette bande-son.
Les cascades et effets spéciaux sont sublimes, rien à redire, le film ne vous laisse aucun répit pendant le premier quart d'heure. Ca cogne, ça explose, on tire dans tous les coins et les acteurs ont payé de leur personne. Daniel Craig a d'ailleurs réalisé une grande partie des cascades avec quelques blessures à la clef.

Dernier point extrêmement choquant, Bond roule en Ford Mondéo dernier modèle avant de s'approprier une Aston-Martin 1964, petit clin d'oeil à Sean Connery, pour ensuite prendre possession de la DBS dont il fera de la charpie très rapidement.

Bref, j'ai beaucoup aimé ce film d'action, le scénario est solide, construit et les personnages sont globalement travaillés, mais Daniel Craig ne sera jamais à mes yeux un vrai James Bond.
Du côté des mauvaises nouvelles, il aurait signé pour un total de 5 Bond .
Il incarnera prochainement Rackam le Rouge dans l'adaptation de Tintin de Steven Spielberg.

JB007 - Quantum of Solace

Suite de Casino Royale, on retrouve Daniel Craig dans le rôle de l'agent 007. Le résumé du film ayant déjà été écrit par Zep, voir ICI, je parlerai donc juste des acteurs et de la technique.

Comme dans Casino Royale, Daniel Craig campe un Bond violent, agressif et constamment débraillé. Les personnages de Q et son successeur R ne sont pas réapparus, je crains donc que nous n'ayions plus jamais droit aux délirants gadgets sophistiqués qui manquent cruellement aux deux opus de Craig.
Olga Kurylenko campe la bondgirl de service et sa prestation est assez terne avec un personnage peu étoffé et très banal. Nouveauté dans la saga des Bond, l'agent 007 ne se tape pas la bondgirl, encore un fil conducteur usuel qui passe à la trappe.


J'ai trouvé la jolie Olga nettement plus sympa et performante dans Hitman que dans Quantum of Solace où elle est vraiment la potiche de service.

Cette fois, le méchant de service est peu intéressant et sans aucune profondeur. Mathieu Amalric a le charisme d'une huître commune et sa filmographie pourtant relativement étoffée ne comporte qu'un seul film que je connaisse, sans toutefois l'avoir vu, c'est Munich de Steven Spielberg.
Sa restitution de Dominic Greene ne me donne pas du tout envie d'en voir plus.

Une nouvelle fois, Judi Dench reprend son rôle de M, bien dans la lignée de ses précédentes prestations et un peu plus étoffé comme dans Casino Royale. Tantôt acariâtre, tantôt maternelle avec Bond, on a à nouveau cette contradiction de caractère par rapport aux premiers Bond dans lesquels elle a officié.
Du côté des cascades et effets spéciaux, c'est tonitruant et explosif, le film ne laisse pas beaucoup le temps de souffler et on en vient à se demander si cette avalanche de scènes d'action n'est pas simplement là pour cacher l'indigence du personnage.
La poursuite introductive est dantesque et on voit la DBS un peu plus longtemps que dans l'opus précédent et on aura peu de temps après une scène de poursuite en bateau à moteur rappelant furieusement celle d'un autre Bond, mais impossible de me rappeler lequel.
Au secours Zep

Encore une fois, la musique est agressive, très en ligne avec le personnage joué par Craig.

Comme pour Casino Royale, je maintiens mon avis: ce sont deux bons films d'action mais aucunement des Bond.
Je crains fort que la saga des James Bond se soit définitivement arrêtée avec Meurs un autre jour.

Madagascar

Alex le lion, Marty le zèbre, Melman la girafe et Gloria l'hippopotame sont pensionnaires du zoo de New-York. Potes depuis des années, ils se retrouvent tous les soirs après la fermeture pour déconner ensemble.
Si Alex s'amuse énormément dans son rôle de superstar du zoo, Marty rêve de grands espaces et de liberté.
Melman, hypocondriaque forcené se joint bien sûr aux efforts d'Alex et Gloria pour le dissuader de mettre son projet à exécution, mais lorsque les pingouins s'évadent, Marty profite aussitôt de l'occasion et se retrouve bientôt dans la gare centrale de Big Apple. Accourus pour le récupérer, Alex et ses amis sont capturés et rapidement transférés vers un autre zoo.
Mais c'est compter sans l'opportunisme des pingouins qui se débarrassent de l'équipage et échouent bientôt le cargo sur la petite île de Madagascar.
Pour Alex et ses amis, il va falloir s'adapter à la vie sauvage et apprendre à trouver soi-même sa nourriture. Entre Alex le lion et Marty le zèbre, les instincts naturels vont rapidement poser quelques problèmes...

Film d'animation des studios Dreamworks, Madagascar est sorti peu de temps avant The Wild réalisé par les studios Disney. Les critiques sont unanimes à dire que le Disney est de loin supérieur et si c'est vrai, ce doit être un morceau d'anthologie.
En effet, Madagascar est tout à fait poilant. Les personnages sont drôles et attachants, l'histoire est sympa et les aventures des 4 héros sur l'île sont marrantes à souhait.
Les voix françaises d'Alex et Marty sont jouées dans l'ordre par José Garcia et Anthony Kavanagh.

La qualité de l'animation est très bonne avec pour seul bémol les traits très anguleux des animaux qui donnent un aspect très 2D à l'ensemble. La qualité et le rendu des décors est excellente et la bande-son tout à fait géniale, notamment la chanson I like to move it: